Peso visual y equilibrio

En cualquier imagen, el peso visual es una fuerza óptica que crea en el espectador, una especie de tensión indefinible, pero que es capaz de percibir, ya que el cerebro necesita ver imágenes equilibradas.

Para quien ha crecido dentro de la cultura occidental, en toda composición, los elementos son percibidos de la siguiente forma:

  • Aquellos que se sitúan en la parte derecha, poseen mayor peso visual y transmiten una sensación de avance.
  • En cambio los que se encuentran en la parte izquierda, proporcionan una sensación de ligereza y/o retroceso.
  • En la parte superior de un documento, un elemento posee mayor ligereza visual.
  • Mientras que los elementos que se colocan en la parte inferior, transmiten mayor peso visual.

El peso visual es identificado por ser en sí el elemento, que mas capta la atención en la composición.

Equilibrio.

Los elementos de una composición pueden ser imaginados comos pesos de una balanza; la composición se encuentra en equilibrio cuando los pesos de los distintos elementos que la forman se compensan entre sí.

Composición

Composición es la distribución armoniosa y equilibrada de todos los elementos visuales que conforman un diseño.

Los elementos pueden ser tanto imágenes, como espacios en blanco, bloques de color, etc.

Es recomendable se busque un peso igualado que logre el equilibrio visual entre los elementos, así como la simplificación del mensaje que el diseño busca transmitir.

 

Bibliografía: Fundamentos del diseño por Wucius Wong.

Ley de Agrupamiento

Principio de la simplicidad.

Este mecanismo permite reducir posibles ambigüedades, buscando siempre la forma más simple o la más consistente.

El cerebro prefiere las formas integradas, completas y estables, éste principio nos permite ver los elementos como unidades significativas y coherentes.

Ley de agrupamiento o Ley de la pregnancia.

La Ley de Agrupamiento o Pregnancia o ley de la buena forma es una de las leyes de la percepción descubiertas por la Gestalt.

Como refinamientos de ésta la Ley, los psicólogos de la Gestalt desarrollaron las siguientes:

  • Varias formas de agrupamiento pueden establecerse por:
    • Ley de la Proximidad: Los elementos más cercanos a una figura, se interpretan como pertenecientes a ella.
    • Ley de Semejanza o similitud: Los estímulos similares tienden a percibirse como grupos, los elementos parecidos son percibidos como partes de una misma forma.
    • Ley de Simetría: Los elementos semejantes separados por un eje simétrico se agrupan conformando una unidad o totalidad reconocible.
    • Ley de Comunidad o principio de Dirección Común: Los elementos que parecen construir un patrón o un flujo en la misma dirección son percibidos como un único elemento.

Ley de figura y fondo

Ley de figura y fondo es una de las leyes de la percepción o Leyes de la Gestalt que enuncia principalmente:

  • Es imposible percibir dos figuras (reversibilidad) simultáneamente.
  • La percepción se realiza en recortes:
  • Se le denomina figura a la zona en la que se está centrando la atención y fondo a aquellas que quedan en un plano secundario.
  • Nunca existe figura sin fondo, aunque éste consista en un espacio en blanco o vacío.

La ley de contraste es otra de éstas leyes que trata sobre la relación entre el fondo y la forma.

 

Leyes de la Gestalt

Leyes de la Gestalt sobre la percepción

Las leyes de la percepción o leyes de la Gestalt, fueron descubiertas y enunciadas por los psicólogos de la Gestalt: Max Wertheimer, Wolfgang Köhler y Kurt Koffka, quienes observaron que el cerebro organiza las percepciones como totalidades (Gestalts en alemán).

Sus principios se estructuran básicamente en dos leyes:

Técnicas de comunicación visual: dipolos

Las técnicas de comunicación visual nos ofrecen una amplia variedad de medios para la expresión visual de atributos.

Los dipolos son técnicas agrupadas en pares de polaridades opuestas, que pueden ser usadas como guías para transmitir significados específicos.

Dipolos:

  1. Equilibrio vs inestabilidad.
  2. Simetría vs asimetría.
  3. Regularidad vs irregularidad.
  4. Simplicidad vs complejidad.
  5. Unidad vs fragmentación.
  6. Economía vs profusión.
  7. Reticencia vs exageración.
  8. Predictibilidad vs espontaneidad.
  9. Actividad vs pasividad.
  10. Sutileza vs audacia.
  11. Neutralidad vs acento.
  12. Transparencia vs opacidad.
  13. Coherencia vs variación.
  14. Realismo vs distorsión.
  15. Plano vs profundo.
  16. Singularidad vs yuxtaposición.
  17. Secuencialidad vs aletoriedad.
  18. Agudeza vs difusividad.
  19. Continuidad vs episodicidad.

Bibliografía: La sintaxis de la imagen por D.A. Dondis.

Tipografía

Introducción.

La tipografía como disciplina, es aquella que crea, analiza y clasifica los caracteres tipográficos y su aplicación dentro del diseño.

Frecuentemente se le llama tipografía a la letra o caracter de imprenta por sí misma y en ocasiones puede usarse para referirse a la tipografía caligráfica.

Atributos y clasificación de los caracteres tipográficos:

Elementos de la imagen

Los elementos de la imagen son:

Elementos visuales

Los elementos visuales primarios son:

  1. El punto.
  2. La línea.

Aspectos a considerar:

  • Ÿ Forma total
  • Ÿ Cuerpo
  • Ÿ Extremidades

Plano-forma-contorno

  1. Geométrica.- Construida matemáticamente.
  2. Orgánica.- Esta formada por curvas libres.
  3. Rectilínea.- Líneas rectas sin proceso matemático.
  4. Irregulares.- Combinación de orgánicas y rectilíneas.
  5. Manuscrita.- Tipografía caligráfica.
  6. Accidentales.

El Significado de las formas básicas y Psicología del color  ►